Líderes

Pessoal, quero compartilhar sobre o microfone que eu comprei e chegou hoje, achei muito bom e acho que valeu o custo-benefício É um da Hollyland, comprei no mercado livre mesmo em 10 vezes. Eu estava usando um que era mais barato e parecia que eu estava gravando dentro de um vidro, também não conseguia isolar bem os ruídos externos (é da zealsound). Enfim, dê uma pesquisada e veja se faz sentido para você!

Bom dia beselhas! Tudo bem por aí? Criar carrosséis no Instagram é uma excelente maneira de engajar seu público e compartilhar conteúdo de valor. No entanto, as fotos que compõem o carrossel são fundamentais para garantir que a mensagem seja entregue de forma atraente e autêntica. Se você deseja tirar fotos sozinho em casa usando apenas o celular, aqui estão algumas dicas práticas para transformar suas ideias em um carrossel visualmente interessante, sem precisar de uma superprodução. Essa sugestão veio de um Toró de Ideias (nosso encontro no meet para troca de ideias que acontece 1x no mês) 1. Prepare o Ambiente e o Equipamento Você não precisa de um estúdio fotográfico para tirar boas fotos. Um pouco de organização e criatividade já são suficientes. Dicas de equipamentos e configurações: - Use o que tem em mãos: Um celular com câmera de boa qualidade é suficiente. Certifique-se de limpar a lente para fotos nítidas. - Iluminação natural: Aproveite a luz do dia. Fotografe perto de janelas ou portas para aproveitar a iluminação suave e difusa. - Tripé ou suporte improvisado: Se não tem um tripé, improvise com livros, caixas ou móveis para apoiar o celular. Isso facilita o ajuste do ângulo e a estabilidade. - Timer ou controle remoto: Utilize o temporizador da câmera ou um controle Bluetooth para capturar poses sem correr para ajustar o celular. 2. Escolha Cenários Simples e Versáteis Os cenários fazem toda a diferença para transmitir a mensagem certa no seu carrossel. Em casa, é possível criar fundos interessantes com elementos simples e que te representem no teu trabalho/nicho, isso é muito importante. Sugestões de cenários: - Parede neutra ou texturizada: Uma parede branca ou com tijolinhos pode ser um ótimo fundo. Menos é mais! - Mesa organizada: Para fotos de detalhes ou flat lays (fotos tiradas de cima), uma mesa bem arrumada com itens relacionados ao tema do post funciona muito bem. - Cama ou sofá com mantas e almofadas: Crie um clima acolhedor para fotos mais descontraídas. - Plantas e decoração: Adicione um toque de verde com plantas para trazer vida às suas fotos ou também decorações que representem você e o seu trabalho - Luz de LED ou abajur: Para um clima mais intimista, use luzes quentes. Você pode coloca 3. Dicas de Poses: Como Se Destacar Sozinho Poses são fundamentais para transmitir diferentes emoções e mensagens. Mesmo sozinho, você pode variar bastante as suas poses. Dicas práticas: - Movimento natural: Ao invés de poses estáticas, capture momentos de ação, como folhear um livro, segurar uma caneca ou mexer no cabelo. - Brinque com as mãos: Apoie o queixo, segure um objeto ou cruze os braços para criar diferentes dinâmicas. - Olhe para o lado ou para baixo: Isso dá um ar mais espontâneo e menos posado. - Sentado ou encostado: Sente-se em uma cadeira ou encoste-se em uma parede para variar a composição. - Use espelhos: Espelhos ajudam a trazer profundidade e podem ser usados tanto para capturar o reflexo quanto para criar composições interessantes. Vídeo do WhatsApp de 2024-11-07 à(s) 09.05.49_b751c1c5.mp4 Percebam como a Dani tem poses que são super a cara dela, em casa, e com coisas de trabalho, mas também com coisas que a deixam a vontade sentada no chão! A grande questão aqui é representar cenas que são a tua cara, sem exageros, sem ficar super montado e arrumado pra fazer isso! DICA EXTRA! Você pode deixar seu celular gravando o vídeo e depois gerar o print das imagens (sei que no iphone isso funciona bem e não perde qualidade) 4. Composição e Diversidade de Fotos no Carrossel Aproveite o mesmo ambiente pra fazer diversas opções de fotos. Faça mais próximo do rosto, depois faça uma mais afastado sobrando espaço acima da tua cabeça ou dos lados para conseguir escrever depois. Foto de rosto: Comece com um retrato simples e impactante. Foto de detalhes: Capture objetos ou elementos que complementem o tema. Foto de contexto: Mostre o ambiente ou cenário completo. Foto em ação: Mostre você fazendo algo, como trabalhar, cozinhar ou se exercitar. 5. Não Busque a Perfeição: Conecte-se Através da Autenticidade A autenticidade é o que realmente cria conexão com o público. Perfeição excessiva pode gerar distância, enquanto pequenos "defeitos" tornam seu conteúdo mais humano. Por que abraçar a imperfeição? Histórias reais conectam mais: Mostre o processo, mesmo que bagunçado. Fotos espontâneas, sem filtro exagerado, refletem a realidade e geram identificação. Erro vira charme: Uma risada fora de contexto ou um elemento inesperado pode fazer sua foto se destacar. Inspira confiança: As pessoas querem ver a verdade. Mostre vulnerabilidade, como o cansaço após um longo dia ou a bagunça durante a criação de algo. 6. Edição Básica Para Realçar as Fotos Após capturar suas fotos, edite de forma leve para realçar as cores e a iluminação. Ferramentas gratuitas: - Snapseed: Ajuste brilho, contraste e nitidez. - Lightroom Mobile: Use presets ou edite manualmente para manter um feed harmonioso. - VSCO: Oferece filtros suaves e ajustes manuais. Evite filtros que alterem muito a realidade da foto. O objetivo é melhorar, não transformar. Tirar fotos para carrossel no Instagram pode parecer desafiador no início, mas a prática leva à perfeição (ou à "imperfeição" que conecta). Experimente diferentes poses, cenários e ângulos até encontrar o que melhor transmite sua mensagem. O mais importante é se divertir durante o processo e lembrar que autenticidade sempre ganha o coração do público. Agora é sua vez! Pegue seu celular, escolha um cantinho da casa e comece a criar. (e depois nos conta aqui como foi essa experiência)

Essas dicas são muuuuuito boooooas. O puro creme do mel, como diria o Beselho Rei . Eu uso vídeo pra “tirar fotos” faz anos, e, pra mim, é a melhor solução quando não tem ninguém pra ajudar (as vezes até quando tem ). Na faculdade, a gente não tinha tempo pra fazer as provas das roupas e precisava das fotos pro documento. Gravar as poses foi o que salvou na época e continua salvando. Só que tem alguns detalhes que fazem toda a diferença no resultado das fotos e é bom já aprender antes pra não chorar com o resultado depois (aprendi errando mesmo ): 1. Limpa a lente da câmera: parece besteira, mas qualquer sujeirinha, pelo, poeira, marca de dedo estraga a qualidade. 2. Grava na melhor qualidade: quando você tira print, sempre perde resolução, então, grava na máxima qualidade que puder. 3. Iluminação boa (mas nao com sol na cara): grava de frente pra uma janela, mas sem luz direta. Se o sol estiver atrapalhando, coloca um lençol branco ou uma cortina fininha pra filtrar a luz que fica lindo o resultado. 4. Usa rebatedor improvisado: se tiver pouca luz ou sombra de um lado e você não tiver equipamento, pega um pedaço de isopor, tecido branco ou até cartolina pra rebater a luz e diminuir as sombras (o lençol branco faz muito milagre). 5. Segura as poses: no começo, eu fazia tudo rápido e, na hora do print, não conseguia pegar um frame bom. Agora, seguro as poses por mais tempo e gravo em 60 fps. Fica mais pesado, mas o print sai bem melhor. 6. Enquadramento certo: não grava de longe achando que vai resolver com zoom depois. Isso só piora a qualidade. É melhor testar o enquadramento antes e fazer o mais próximo do resultado final que você quer sem precisar dar zoom no print. Pra mim, tirar foto com vídeo foi a melhor ideia que já tive. Quem trabalha sozinha sabe como esses truques salvam no dia a dia! E é treino, quanto mais a pessoa treina melhor a pessoa fica. E se não sabe como fazer as poses, Pinterest existe pra isso (quem não usa tá perdendo tempo ).